随着近年来影视行业被大众密切关注，一档关于表演的真人秀在刚过去的周末引发网络热议。许多话题中，“导演”二字被频频提及，而这恰是新节目的个中堂奥。
由腾讯视频打造的原创节目《演员请就位》于10月11日开播。区别于过往的竞演类综艺，新节目虽亮出演员之名，但真正的核心是作为“审视者”的导演。跟随导演视角，每一个角色的“前世今生”被一一解析，影视行业中最为显性的一环——表演在节目中被梳理、被探讨。
而作为中国首档导演选角真人秀，节目的信念显然不止于此。当陈凯歌导演坦承，自己想带给演员们可以“一辈子受用”的东西，行业人士可以从中阅读出《演员请就位》隐藏的分阶段目标。
“就位”的第一层当然在于节目本身，导演们如何在限定时间内将演员调教成具体片段的角色；第二层的“就位”以戏路和题材来分，古装的、现代的、严肃题材、青春题材、刑侦剧、家庭剧……面对不同类型的影视作品，演员该怎样调整自己的表演方式；第三层“就位”或可理解为“蝴蝶效应”，由导演到演员、从节目内到节目外，伴随影视工业链层层涟漪荡开，直到影响乃至“反哺”整个行业。
差异化阵容的选择，指向了多元化的中国影视
无论别人怎么想，电影对我而言是门导演的艺术，就像一个交响乐团，有再好的演奏家，有再好的乐手，他们也需要一个指挥——李少红。
行业中实际决定演员命运的，既不是人气也不是观众，而是导演——节目监制、企鹅影视天相工作室总经理邱越。
